دانلود مراسم اسکار 2020

اسکار 2020 در 90 سال گذشته با وجود همه تغییرات، جایزه اسکار همچنان پابرجا مانده‌است. از اواخر دهه ۱۹۲۰ و ورود صدا به سینما تا قرن ۲۱ و استفاده از تصاویری که به کمک کامپیوتر تولید شده، دهه‌های متمادی شاهد پیدایش و از میان رفتن سبک‌ های گوناگون بوده‌اند. هالیوود پیوسته سلطه خود را بر عالم خیال حفظ کرده و بر فیلم‌های اروپایی، بریتانیایی و هندی – که البته تماشاگران خود را داشته‌اند – سایه افکنده‌است. ستارگان هالیوود نیز از نخستین بازیگران جهانی در دهه ۱۹۳۰ تا ستارگان شکوهمند دهه ۱۹۵۰ و چهره‌های پر زرق و برق دهه ۱۹۷۰ و بازیگران امروزی که روابط شان موضوع بحث رسانه هاست دستخوش تغییرهای بسیاری شده‌اند. در تمام این سال‌ها، جایزه اسکار نشان دهنده وضعیت کلی سینما بوده و به عنوان پاداشی به فیلم‌ها، بازیگران و کارگردانانی که دستاوردهای پایداری داشته‌اند اهدا شده‌است؛ جایزه‌ای که نه تنها در تثبیت ستاره‌ها مؤثر بوده بلکه نقش بسزایی هم در موفقیت تجاری فیلم‌ها داشته‌است. حتی هرگاه که آکادمی از یکی از این نشانه‌ها غافل مانده، باز هم معیارهای مفیدی برای درک روندهای جاری در صنعت فیلمسازی در اختیار مورخان گذاشته‌است.در این مطلب به بررسی تمام زوایای جشنواره اسکار 2020  می پردازیم در ادامه با مووی نما همراه باشید

جایزه اسکار بهترین فیلم

فیلم در لغت به معنی «نوار باریک» است و از آن جایی که برای اولین بار تصاویر متحرک روی فیلم عکاسی ثبت می‌شد و به این وسیله نمایش داده می‌شدند، این نام روی تصاویر متحرک ماند، البته امروز خود کلمه «فیلم» به‌طور تخصصی فقط به تصاویر متحرک گفته می‌شود که در سینما نمایش داده می‌شوند.ریشه این نام در این واقعیت است که فیلم عکاسی به‌طور تاریخی عنصر اساسی رسانه ضبط و پخش تصاویر متحرک به حساب می‌آمده‌است. تولید فیلم‌ها از طریق ضبط تصویر مردم و اشیاء واقعی با دوربین یا به وجود آوردن آن‌ها از طریق تکنیک‌های انیمیشن یا جلوه‌های ویژه است. فیلم‌ها از مجموعه‌ای از قاب‌های انفرادی تشکیل شده‌اند که زمانی که به سرعت و پشت سرهم نمایش داده می‌شوند، توهم حرکت را در بیننده به‌وجود می‌آورند. بر اثر پدیده‌ای به نام ماندگاری تصویر که بر اثر آن یک منظره برای کسری از ثانیه پس از بین رفتن آن در حافظه می‌ماند، چشمک‌های بین تصاویر، قابل رویت نیستند. هم‌چنین عامل ارتباط عامل دیگری است که باعث مشاهده تصاویر متحرک می‌گردد. این اثر روانی به نام حرکت بتا معروف است. از نظر بیش‌تر کارشناسان، فیلم از انواع مهم هنر به‌شمار می‌آید. فیلم‌ها قابلیت سرگرم کردن، آموزش، روشن‌گری و الهام بخشیدن به بیننده را دارند. عوامل دیداری سینما، نیاز به هیچ نوع ترجمه‌ای ندارد و قدرت ارتباطات جهانی را به یک محصول تصویر متحرک می‌بخشند. هر فیلم قابلیت جذب مخاطبان جهانی را دارد به‌خصوص اگر از تکنیک‌های دوبله یا زیرنویس که گفتار را ترجمه می‌سازد، بهره جسته باشد. فیلم‌ها هم‌چنین محصولاتی هستند که توسط فرهنگ‌های مشخص تولید شده و آن فرهنگ‌ها را منعکس کرده و همچنین از آن‌ها تأثیر می‌پذیرد.

برنده بهترین فیلم جایزه اسکار: فیلم Parasite

معرفی فیلم سینمایی پارازیت(انگل)

پارازیت داستان خانواده ای است چهارنفره متشکل از پدر، مادر و یک دختر و پسر جوان که همگی بیکار هستند و در خرابه ای زندگی میکنند

وقتی باران شدیدی می بارد تمام محله شان را آب میگیرد و زیرزمینی که درآن سکنا گزیده اند به زیر آب میرود. یک روز پسر خانواده به واسطه دوستش با خانواده متمولی آشنا میشود که قرار شده به دخترشان زبان انگلیسی یاد دهد. ورود پسر به این خانواده همه چیز را عوض میکند!. او پدر، مادر و خواهرش را هم در همان خانه مشغول به کار میکند اما برای این ضیافت تاوانی باید داده شود!…

گرچه در بعضی از اتفاق ها غلو و اغراقی صورت گرفته اما سینما یعنی همین!. برای خلق درام کمی اغراق نیاز است.

جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد:

واکین فینیکس

اکین رافائل فینیکس بازیگر و تهیه کننده آمریکایی است. او برنده جوایزی از جمله جایزه گرمی، جایزه بفتا، یک جایزه گلدن گلوب، برنده یک اسکار و نامزد چهار جایزه اسکار است.

واکین برای نخستین بار به همراه برادرش ریور فینیکس و خواهرش رین فینیکس در تلویزیون شروع به کار کرد. او اولین نقشش را در فیلم کمپ فضایی بازی کرد. در آن زمان او را به اسم لیف فینیکس (اسمی که خودش انتخاب کرده بود) می‌شناختند. فینیکس با دو فیلم به خاطرش مردن (۱۹۹۵) در کنار نیکول کیدمن و قلم پرها (۲۰۰۰) نظر منتقدان را جلب کرد.

اما موفقیت اولیه او در نقش کومودوس در فیلم گلادیاتور (۲۰۰۰) به کارگردانی ریدلی اسکات که در سال ۲۰۰۱ برنده جایزه اسکار بهترین فیلم شده بود، رقم خورد که اولین کاندیدای اسکار او برای بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را دربرداشت. او بعدها برای نقش جان کش در فیلم بیوگرافی سر به راه باش (۲۰۰۵) و نقش سرباز کهنه‌کار در فیلم درام استاد (۲۰۱۲) (که جام ولپی بهترین بازیگر مرد را از آن خود کرد) توانست کاندید اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد شود. از دیگر فیلم‌های موفق او می‌توان به فیلم ترسناک نشانه‌ها (۲۰۰۲) و روستا (۲۰۰۴)، فیلم درام تاریخی هتل رواندا (۲۰۰۴)، فیلم عاشقانه او (۲۰۱۳) و فیلم جنایی کمدی خباثت ذاتی (۲۰۱۴) اشاره کرد. او برای بازی در نقش یک قاتل در فیلم تو هرگز واقعاً اینجا نبودی در سال ۲۰۱۷، جایزه بهترین بازیگر مرد جشنواره کن را به خود اختصاص داد. در سال ۲۰۱۹، نقش کاراکتر جوکر در فیلم جوکر را بازی کرد که با استقبال منتقدان همراه بود و باعث شد اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را برای اولین بار به دست آورد. او برای بازی در این نقش، برنده گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش اول مرد شده‌است. .برنده جایزه اسکار  بهترین بازیگر ننقش اول مرد برای  فیلم Jokerدر اسکار 2020 شد

جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن:

رنی کاتلین زلوگر

رنی کاتلین زلوگر بازیگر آمریکایی است  که در سال ۱۹۹۴ در فیلم‌های واقعیت نیش‌ها و بازگشت کشتار با اره برقی در تگزاس و در سال ۱۹۹۵ در فیلم امپراتوری رکوردها نقش‌هایی را بازی کرد. بازی در فیلم عشق و آ ۴۵میلیمتری باعث تحسین منتقدان از رنی جوان شد، به‌طوری‌که تصمیم گرفت به لس آنجلس برود. بعد از بازی در چند فیلم مستقل و دریافت تحسین‌های منتقدان، مطمئن شد که می‌تواند در فیلم‌های بزرگ هالیوود بازی کند. بازی در یک چیز درست در مقابل یکی از اسطوره‌های هالیوود، مریل استریپ، در سال ۱۹۹۸ نقطه عطف دوران بازیگری او محسوب می‌شود. در سال ۲۰۰۰ در مقابل جیم کری در فیلم من، خودم و ایرِن قابلیت‌های خود را در نقش‌های کمدی نشان داد. بعد از این فیلم شایعه ارتباط این دو منتشر شد که در ابتدا از طرف هر دو رد شد اما بعد به داشتن ارتباط اعتراف کردند. در این سال با بازی در فیلم پرستار بتی برنده گلدن گلوب بهترین بازیگر زن در فیلم‌های کمدی/موزیکال شد. در سال ۲۰۰۱ بازی وی در فیلم خاطرات بریجت جونز مورد توجه منتقدان واقع شد. با بازی در این فیلم برای اولین بار کاندیدای جایزه اسکار شد.

در سال ۲۰۰۲ با بازی در فیلم شیکاگو برای دومین بار نامزد جایزه اسکار شد. بازی درخشان «رنه زلوگر» در کوهستان سرد باعث شد تا سرانجام اولین اسکار را به عنوان بهترین بازیگر نقش مکمل زن دریافت کند. برنده جایزه اسکار 2020برای فیلم Judy ، بافتا، جایزه اس.ای.جی و گلدن گلوب و تهیه‌کننده است. او در سال‌های اخیر یکی از کسانی بوده‌است که در هالیوود همواره دستمزد بالایی دریافت کرده‌اند.

جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد:

برد پیت

ویلیام بردلی «برد» پیت (متولد ۱۸ دسامبر ۱۹۶۳) بازیگر و تهیه‌کننده آمریکایی است. اولین فیلمی که باعث شناخته‌شدن برد پیت شد، فیلم تلما و لوییز محصول سال ۱۹۹۱ بود. اما اولین نقش‌های موفق و اصلی وی در فیلم‌های بعدی‌اش چون رودخانه‌ای که از آن میان می‌گذرد (۱۹۹۲)، مصاحبه با خون‌آشام (۱۹۹۴) و افسانه‌های خزان (۱۹۹۴) اتفاق افتاد. دو فیلم هفت و ۱۲ میمون باعث تحسین وی از سوی منتقدین شد و در نهایت نیز بخاطر فیلم ۱۲ میمون، برای اولین بار نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد و همچنین به دلیل بازی در فیلم روزی روزگاری در هالیوود برنده یک جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شد. حدود ۴ سال بعد، فیلم باشگاه مبارزه با بازی برد پیت به نمایش درآمد و سپس نقش‌آفرینی وی در سه فیلم یازده یار اوشن، دوازده یار اوشن و سیزده یار اوشن توجه مخاطبان را به سویش جلب کرد. با این وجود اما از نظر درآمد، پرفروش‌ترین فیلم‌هایش، تروآ، آقا و خانم اسمیت و جنگ جهانی زد هستند. دومین و سومین نامزدی دریافت جایزه اسکار برد پیت برای فیلم‌های دیگرش، مورد عجیب بنجامین باتن (۲۰۰۸) و مانیبال (۲۰۱۱) بود. پیت مالک یک شرکت تهیه فیلم به نام پلن بی اینترتینمنت است که چند فیلم وی مانند جدا افتاده و مانیبال محصول این شرکت هستند. هردوی این فیلم‌ها نیز موفق بودند، به‌طوری‌که فیلم جدا افتاده برنده جایزه اسکار بهترین فیلم، و فیلم مانیبال نامزد دریافت جایزه بهترین فیلم شدند برادپیت برای فیلم Once Upon a Time in Hollywood جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد اسکار 2020 را برد

جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل زن:

 لورا الیزابت درن

لورا الیزابت درن زادهٔ ۱۰ فوریه ۱۹۶۷ در لس آنجلس هنرپیشه، کارگردان و تهیه‌کننده آمریکایی برنده جایزه اسکار است. وی در سال ۱۹۹۱ برای بازی در فیلم رز پریشان نامزد دریافت جایزهٔ بهترین هنرپیشه نقش اول زن از آکادمی اسکار شد و برای بازی در فیلم داستان ازدواج در سال ۲۰۱۹ جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل زن را دریافت کرد. به غیر از این فیلم وی در فیلم‌های مطرحی همچون مخمل آبی (۱۹۸۶)، مرد چاق و پسر کوچولو (۱۹۸۸)، از ته دل وحشی (۱۹۹۰)، پارک ژوراسیک (۱۹۹۳)، آسمان اکتبر (۱۹۹۹)، ما دیگر اینجا زندگی نمی‌کنیم (۲۰۰۰)، لطافت (۲۰۰۹)، فاکرهای کوچک (۲۰۱۰) و جی‌تی لروی (۲۰۱۸) به ایفای نقش پرداخته استو برای فیلم Marriage Story برنده جایزه اسکار بهترین نقش مکمل زن شده است.

فیلمبرداری

در سال‌های آغازین تاریخ سینما، دوربین فیلم‌برداری، فقط وسیله‌ای بود که رؤیای بشر، یعنی دیدن تصاویر واقعی بر پرده را محقق ساخته بود. با دوربین می‌شد هر آنچه را می‌توان با چشم دید، ضبط کرد و بعد بر پرده مشاهده کرد، به‌طوری‌که انگار این تصاویر بر پرده جان گرفته‌اند و همین برای تماشاگر آن زمان کافی بود. دوربین را در فاصله‌ای مشخص از سوژه، بدون حرکت یا چرخشی قرار می‌دادند و هر آنچه از دریچه دوربین قابل رویت بود، بر روی فیلم ضبط می‌کردند و سپس همان‌ها را بر پرده، مقابل دید تماشاگران، قرار می‌دادند. اما امروزه دیگر این گونه نیست. با تکنیک‌ها، حرکت دوربین‌ها و تمهیداتی که از طریق عدسی دوربین، فیلتر، انواع نورپردازی و … اعمال می‌شود، تصاویر و صحنه‌ها دیگر آن چیزی نیستند که در مقابل دریچه دوربین قرار دارد، این تکنیک‌ها دنیای فیلم‌سازی را دگرگون کرده‌اند و فیلم‌برداری به چنان پیشرفت و ظرافتی دست یافته‌است که باید به حق آن را هنر عصر تکنولوژی یا به تعبیری هنر تکنولوژیک نامید.

جایزه اسکار بهترین فیلمبرداری:

فیلم  1917

این فیلم یرنده جایزه اسکار برای بهترین فیلمبرداری اسکار  2020 شده است یک فیلم انگلیسی در ژانر حماسی جنگی به تهیه‌کنندگی و کارگردانی سم مندس است که در سال 2019 منتشر شد. مندس، فیلم‌نامه این فیلم را با همراهی کریستی ویلسون و با الهام از خاطره‌ای که پدربزرگش برای او تعریف کرده بود، به رشته تحریر درآورده است. داستان فیلم در بهار سال 1917 و در طی جنگ جهانی اول در شمال فرانسه رقم می‌خورد. جرج مکای، دین-چارلز چپمن، بندیکت کامبربچ، کالین فرث، مارک استرانگ، ریچارد مدن، اندرو اسکات و جیمی پارک ستارگان فیلم هستند. پرونده ساخت 1917 نخستین بار در ژوئن 2018 باز شد. تام هالند نخستین انتخاب مندس برای بازی در نقش اول فیلم بود اما به علت طولانی بودن مراحل فیلم‌بردای و تداخل با پروژه‌های دیگر هالند، او این پیشنهاد را رد کرد. در اکتبر 2018 خبر رسید که راجر دیکینز به عنوان مدیر فیلم‌برداری به پروژه پیوسته و سپس مشخص است که راجر دیکینز و مندس قصد دارند فیلم را به صورت برداشت بلند، فیلم‌برداری کنند. کار تصویربرداری به علت پیچیده بودن پروژه و سخت‌گیری‌های مندس و دیکینز بیشتر از مدت تعیین شده به طول انجامید. 1917 در فاصله آوریل تا ژوئیه 2019 در لوکیشن‌های مختلف همچون ویلتشر، اسکاتلند و استودیوهای شپرتون جلوی دوربین رفت. 1917 در تاریخ ۲۵ دسامبر 2019 در آمریکا توسط یونیورسال استودیوز اکران شد و از تاریخ 10 ژانویه 2020 نیز در انگلیس توسط انترتینمنت وان به‌روی پرده رفت. فیلم با تحسین گسترده منتقدان همراه بود و در زمینه تیم بازیگری، کارگردانی، فیلم‌برداری، موسیقی و طراحی صحنه ستایش شد. بنیاد فیلم آمریکا و هیئت ملی بازبینی فیلم، 1917 را جزو ده فیلم برتر سال 2019 معرفی کردند. فیلم یک موفقیت در گیشه بود و در سراسر جهان ۲۱۰ میلیون دلار فروش کرد در حالی که بودجه ساختش ۹۰ میلیون دلار است. 1917 در هفتاد و هفتمین مراسم گلدن گلوب در سه رشته بهترین فیلم درام، بهترین کارگردانی و بهترین موسیقی متن نامزد دریافت جایزه شد که فقط در کسب جایزه موسیقی ناکام ماند. همچنین در نود و دومین دوره جوایز اسکار، فیلم در ۱۰ رشته از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین فیلم‌نامه غیراقتباسی و بهترین فیلم‌برداری نامزد دریافت جایزه اسکار شده‌است.فیلم 1917 برنده بهترین فیلمبرداری فیلم  اسکار 2020 شده است.

جایزه اسکار بهترین کارگردانی

در نخستین دوره جوایز اسکار که در سال ۱۹۲۹ برگزار شد، این رشته به دو بخش «درام» و «کمدی» تقسیم شد؛ فرانک بورزیگی در بخش درام برای آسمان هفتم و لوئیس مایلستون در بخش کمدی برای دو شوالیه عرب، برندگان جایزه بودند؛هرچند که این بخش‌ها برای تمام دوره‌های بعدی با هم ادغام شدند. این به آن معناست که دیگر بخشی با نام‌های درام یا کمدی در این رشته وجود ندارد. امروزه، نامزدها در بخش کارگردانان آکادمی با روش تک‌رأی انتقال‌پذیر تعیین می‌شوند و برنده‌ها توسط تمام اعضای واجد شرایط آکادمی با شیوه اکثریت آرا انتخاب می‌شوند .از زمان شروع مراسم، مجسمه طلایی به دست ۶۹ کارگردان یا تیم کارگردانی رسیده‌است. جان فورد با داشتن چهار جایزه در این رشته رکورد دار است. ویلیام وایلر با دوازده بار نامزدی، بیش از هر کارگردان دیگری نامزد دریافت این جایزه شده‌است. دیمین شزل با بردن این جایزه در سن ۳۲ سالگی، به خاطر فیلم لا لا لند، به جوان‌ترین کارگردان تاریخ تبدیل شد که جایزه اسکار را دریافت می‌کند تنها دو تیم کارگردانی جایزه را با خود تقسیم کرده‌اند؛ رابرت وایز و جروم رابینز به خاطر داستان وست ساید در سال ۱۹۶۱ و جوئل کوئن و ایتن کوئن به خاطر جایی برای پیرمردها نیست در سال ۲۰۰۷. همچنین برادران کوئن تنها برندگانی هستند که نسبت فامیلی با هم دارند. کاترین بیگلو تنها زنی است که موفق شده در این رشته جایزه را ببرد، او در سال ۲۰۰۹ به خاطر مهلکه این جایزه را دریافت کرد. در مراسم سال ۲۰۱۹، آلفونسو کوارون به خاطر کارگردانی فیلم رما جایزه بهترین کارگردانی را برد. برنده جایزه اسکار بهترین کارگردانی  بونگ جون-هو (Bong Joon-ho) برای فیلم Parasiteاست.

فیلمنامه اقتباسی:

فیلم‌نامهٔ اقتباسی به فیلم‌نامه‌ای گفته می‌شود که از روی متن ادبی، یک اثر هنری و یا حوادث طبیعی با محتوایی مشابه اقتباس شده باشد. فیلمنامه‌های اقتباسی که منبع اصلی الهام قصه‌های آنان در خارج از ذهن و تصور فیلم‌نامه‌نویس‌های آنان قرار دارد، بیشتر از فیلم‌نامه‌های اصیل و اورجینال هستند. بسیاری از فیلم‌نامه‌نویسان جوان و قدیمی ترجیح می‌دهند از منابع مختلفی مثل کتاب‌های پرخواننده، قصه‌های کوتاه، نمایش‌های صحنه‌ای، فیلم‌های دیگر و مقالات و اخبار روزنامه‌ای به عنوان منبع الهام خود کمک بگیرند.

جایزه اسکار بهترین فیلم‌نامه اقتباسی:

تایکا وایتیتی (Taika Waititi) برای فیلم Jojo Rabbit | براساس رمان Caging Skies نوشته کریستین لئونز

جوجو خرگوشه( Jojo Rabbit) فیلمی در سبک کمدی-درام به کارگردانی تایکا وایتیتی است که در سال ۲۰۱۹ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به اسکارلت جوهانسون، تایکا وایتیتی، ربل ویلسون و سم راکول اشاره کرد. این فیلم از سوی فاکس سرچلایت پیکچرز منتشر شد. ماجرای فیلم در بازه زمانی جنگ جهانی دوم و در کشور آلمان اتفاق میافتد . پسر بچه ای به نام جوجو که تحت تاثیر پیرامون خود قرار گرفته و عاشق هیتلر است ، آرزویش عضو شدن در گروه محافظین شخصی هیتلر است . او وارد بخش آموزشی نظامی میشود اما برایش مشکلاتی به وجود می آید و آموزش اخراج میشود. مادر جوجو به یک یهودی در خانه خود پناه میدهد ظاهرا مادر جوجو مخالف عقاید هیتلر است . پسر بچه (جوجو ) از این دختر یهودی خبری ندارد تا اینکه او را در پشت دیوار پیدا میکند (جای مخفی در دیوار درست شده است و دختر در آنجا زندگی میکند ) . جوجو از او میترسد و فرار میکند ولی دخترک او را میگیرد و خود را به او به عنوان یک جهود ( یهودی ترسناک ) معرفی میکند. پسر بچه که تحت عقاید هیتلری تصویر وحشتناکی از یهودیان دارد ترسش از او بیشتر میشود و او را دشمن خود میداند و به مبارزه و تخلیه اطلاعات او میپردازد . زمان که میگذرد جوجو بیشتر به دختر علاقه پیدا میکند و ترسش میریزد. دیگر از او نمیترسد . حتی زمانی مامورین حکومتی برای گشتن خانه می آیند اما جوجو دختر یهودی را به آنها معرفی نمیکند و با زرنگی دختر از ماجرا زنده قصر در میروند. مادر جوجو به علت همکاری با منافقین حکومتی اعدام میشود . جوجو ناراحت و تنها میشود . پس از شکست هیتلر و خودکشی او آمریکایی ها تمامی سربازان هیتلر را اسیر میکنند. جوجو هم گیر میافتد اما با کمک فرمانده فرار میکند ولی فرمانده تیرباران میشود . جوجو وقتی به خانه میرود پیش دختر یهودی میشیند . دختر یهودی از او میپرسد که آلمان شکست خورد ولی جوجو به ناچار از ترس تنها ماندن به او میگوید که خیر فرانسه شکست خورده است . در ادامه جوجو دختر یهودی را به خیابان میبرد و دختر متوجه دروغ جوجو میشود ولی در کنار او میماند.

فیلمنامه غیر اقتباسی:

فیلمنامه غیر اقتباسی به فیلم نامه هایی داده می شود  که بر اساس نوشته های قبلی ساخته نشده باشند، می گویند.

جایزه اسکار بهترین فیلم‌نامه غیراقتباسی یا اصلی:: بونگ جون-هو (Bong Joon-ho) و هان جین-ون (Han Jin-won) برای فیلم Parasite

جایزه اسکار بهترین موسیقی متن غیر اقتباسی یا اصلی: فیلم Joker

فیلم جوکر:

جوکر (Joker) یک فیلم سینمایی آمریکایی در ژانر تریلر روان‌شناختی به نویسندگی، تهیه‌کنندگی و کارگردانی تاد فلیپس است که در سال ۲۰۱۹ اکران شد.
فیلم‌نامه این فیلم توسط خود فیلیپس با همراهی اسکات سیلور برپایه شخصیت ابرشرور جوکر از دی‌سی کامیکس نوشته شده‌است. جوکر نخستین فیلم از دنیای سینمایی دی‌سی بلک است که مشتق شده از دنیای سینمایی دی‌سی است. داستان فیلم در سال ۱۹۸۱ و شهر گاتهام سیتی رخ می‌دهد و داستان زندگی کمدین شکست‌خورده‌ای به نام آرتور فلک را دنبال می‌کند که بعد از تجربه‌های تلخ متعدد وارد دنیای جرم و جنایت شده و با لقب جوکر به شهر بازمی‌گردد.[۷] واکین فینیکس نقش جوکر را در این فیلم بازی کرده‌است؛ بدین ترتیب او بعد از سزار رومرو، جک نیکلسون، هیث لجر و جرد لتو پنجمین شخصی است که در یک اثر سینمایی این نقش را ایفا کرده‌است. رابرت دنیرو، زازی بیتز، فرانسیس کانروی و مارک مارون دیگر بازیگران فیلم هستند.

جایزه اسکار بهترین تدوین

تدوین فیلم یا  Film editing یکی از مراحل آخر فیلم‌سازی است که در پس‌تولید فیلم انجام می‌شود و طی آن از انتخاب و پیوند نماهای موجود در فیلم خام (footage) و تبدیل آن‌ها به سکانس برای رسیدن به فیلم نهایی بهره گرفته می‌شود. در دنیای فیلم «تدوین» همان نقش ذهن را در واقعیت به عهده دارد. بدین معنی که آنچه پنهان است، آشکار می‌کند و آنچه آشکار است اما نیازی به دیدن آن نیست، پنهان؛ یعنی انتخابِ بهترین تصویر برای دیدن. این مرحله شامل: گزینش نماها و اندازه آنها، ردیف کردن نماها، صحنه‌ها و سکانس‌ها پشت سر هم، مخلوط کردن تمام صداها و تعیین میزان بلندی آن‌ها و در نهایت در هم آمیختن و هم‌گاه کردن صدای نهایی با تصویر است. این کارها به وسیله، استفاده از فیلم نامه دکوپاژ شده، قوانین و اصول فیلم‌سازی و ذوق هنری و خلاقیت تدوین‌گر، انجام می‌شود. اگرچه به این مرحله، مونتاژ و ادیت هم گفته می‌شود، اما تدوین وجه هنری این مرحله است و مونتاژ و ادیت بیشتر به معنی استفاده از ابزار است.

تدوین در سینما معمولاً بر عهدهٔ فردی غیر از فیلمساز است، اما گاه فیلمسازان مؤلفی همچون کوروساوا و بهرام بیضایی و برادران کوئن خود تدوین فیلم‌هاشان را برعهده داشته‌اند. امروزه با پیشرفت‌هایی که در عرصه تکنولوژی ویدئو و کامپیوتر رخ داده، کار تدوین گر، انعطاف، سرعت، دقت و سهولت بیشتری یافته‌است.

فیلم کوتاه :

فیلم کوتاه به گروهی از فیلم‌ها و آثار هنری گفته می‌شود که نسبت فیلم بلند، هم‌زمان بسیار کمتری دارد و هم با بودجه بسیار پایین و تجهیزات کم ساخته می‌شود. در تعریف آکادمی علوم و هنرهای سینما آمده‌ است که فیلم کوتاه باید حداکثر ۴۰ دقیقه یا کمتر، زمان داشته باشد. تیتراژ اول و آخر نیز جزو این زمان به شمار می آیند.
جشنواره‌های بزرگ دنیا نظیر، اسکار، کن، برلین و… در کنار نمایش فیلم‌های بلند، نمایش فیلم کوتاه دارند و این فیلم‌ها جوایز خاص خودشان را هم می‌گیرند. نخستین فیلم‌های تاریخ سینما فیلم‌های کوتاه بودند. سینمای کوتاه امروزه نیز در جهان وجود دارد و اندیشه‌ها و داستان‌ها را به صورت موجز بیان می‌کند. فیلمسازان بزرگی نظیرجوزپه تورناتوره پیر پائولو پازولینی، کن لوچ، آلن رنه و… سینما را با فیلم کوتاه شروع کردند. در ایران نیز بهرام بیضایی، ناصر تقوایی، عباس کیارستمی، اصغر فرهادی و… سینما را با فیلم‌های کوتاه آغاز کردند. سینمای کوتاه جهان امروز به وسیله جشنواره‌های متعدد و شبکه‌های هنری تلویزیون‌ها به حیات خود ادامه می‌دهد.

جایزه اسکار بهترین فیلم مستند کوتاه:

فیلم مستند کوتاه  Learning to Skateboard in a Warzon

فیلم مستند افغانی «آموزش اسکیت بورد زیر سایه جنگ» جایزه بفتای بریتانیا گرفت. فیلم مستند «آموزش اسکیت در منطقه جنگی» ساخته کرول دایسینگر که درباره یک دختر افغان در افغانستان است، برنده جایزه معتبر بفتا در بخش مستند کوتاه شد. این فلم از سوی کارول دیزینگر امریکایی کارگردانی شده‌است و تهیه کنندۀ آن النا آندریچوا، فلم ساز بریتانیایی می‌باشدکه جایزه ی بهترین فیلم مستند کوتاه اسکار 2020 را به خود اختصاص داده است.

جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشنی کوتاه:

فیلم انیمیشن کوتاه Hair Love

انیمیشن کوتاه Hair Love:

این انیمیشن براساس ایده ای از متیو ای چری و توسط دو کارگردان کاربلد وبا کمک های مردمی تولید و توسط سونی پیکچرز انیمیشن انتشار پیدا کردو توانست جایزه اسکار2020 بهترین انیمیشن کوتاه را از آن خود کند.  این انیمیشن درباره دختری به نام زوری است که دختری شاد و قبراق با موهای فر بسیار بلند است. زوری تصمیم میگرد با کمک گرفتن از یک آرایشگر در  اینترنت موهای خود را مدلی خاص بیاراید.زوری تمام تلاش خود را به کار می گیرد و در این کارموفق نمی شود.او تصمیم میگیرد که برای این کار از پدرش کمک بگیرد.پدر زوری سعی خود را می کند ولی مدل دادن به موهای فرو بلند کار ساده ای نیست و از این کار منصرف می شود و ….

فیلم لایو اکشن کوتاه:

فیلم The Neighbors’ Window

فیلم پنجره همسایه ساخته مارشال کری عنوان بهترین فیلم کوتاه جایزه اسکار 2020 را از آن خود کرد.

جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان:

فیلم Parasite از کشور کره جنوبی

جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشنی : Toy Story 4

داستان اسباب‌بازی۴ یک پویانمایی آمریکایی در ژانر کمدی به کارگردانی جاش کولی است که در سال ژوئن ۲۰۱۹ منتشر شد. داستان اسباب‌بازی ۴ دنباله‌ای بر داستان اسباب‌بازی ۳ است و فیلم‌نامه آن توسط اندرو استنتون و استفانی فولسوم بر اساس داستانی از جان لستر و رشیدا جونز نوشته شده و در مجموع چهارمین قسمت از فرنچایز داستان اسباب‌بازی است، همچنین این نخستین تجربه کولی در کارگردانی یک فیلم بلند محسوب می‌شود. داستان اسباب‌بازی ۴ توسط کمپانی پیکسار ساخته شده و والت دیزنی پیکچرز مسئولیت اکران آن را برعهده دارد. تام هنکس، تیم آلن، دان ریکلس، لاری میت کالف، جون کیوسک و کریستین شال همه به عنوان صداپیشه‌های قسمت‌های قبل در اینجا نیز نقش خود را تکرار کرده و جوردن پیل، پاتریشا آرکت، کریستینا هندریکس، کیانو ریوز و لوری آلن به عنوان صداپیشه‌های جدید به گروه اضافه شده‌اند.

داستان بر روی اسباب‌بازی‌ها، وودی، باز لایتیر و دوستان آن‌ها پس از آن که مالک سابق آن‌ها، اندی آن‌ها را به دختر بچه، بانی تحویل می‌دهد تمرکز دارد که بعد از برخورد با یک قاش‌چنگ اسباب‌بازی به نام فورکی وارد یک سفر ماجراجویی دیگر می‌شوند. سازندگان فیلم، آن را به دان ریکلس، صداپیشه شخصیت آقای سیب‌زمینی در این مجموعه که در سال ۲۰۱۷ درگذشت تقدیم کردند.

فرش قرمز داستان اسباب‌بازی ۴ در تاریخ ۱۱ ژوئن ۲۰۱۹ در لس آنجلس برگزار شد. فیلم اکران خود را به صورت آی‌مکس، سه‌بعدی و دالبی سینما از تاریخ ۲۱ ژوئن ۲۰۱۹ آغاز کرد. داستان اسباب‌بازی ۴ با واکنش بسیار مثبتی از سوی منتقدان همراه بود و در زمینه داستان، کمدی، لحظات احساسی، انیمیشن و کار صداپیشگان مورد تحسین قرار گرفت. فیلم با بودجه‌ای ۲۰۰ میلیون دلاری ساخته شد و تا کنون ۱ میلیارد دلار در سراسر جهان فروش کرده‌است که آن را به ششمین فیلم پرفروش سال ۲۰۱۹، نهمین انیمیشن پرفروش تاریخ و ۲۳امین فیلم پرفروش تاریخ سینما تبدیل می‌کند. در نود و دومین دوره از مراسم سالانه اسکار در سال ۲۰۲۰، داستان اسباب‌بازی ۴ نامزد دریافت دو جایزه و در نهایت به‌عنوان بهترین انیمیشن سال معرفی شد.

جایزه اسکار بهترین تدوین صدا:

فیلم  Ford v Ferrari

فیلم Ford v Ferrari :فورد در برابر فراری (انگلیسی: Ford v Ferrari)، یک فیلم آمریکایی در ژانر زندگینامه‌ای درام به کارگردانی جیمز منگولد است در سال ۲۰۱۹ منتشر شد. فیلم‌نامه این فیلم توسط جیسون کلر بر اساس رخدادهای واقعی به نگارش درآمده است. فیلم، داستان زندگی و رفاقت پیچیدهٔ کن مایلز و کرول شلبی را به تصویر می‌کشد که در اوایل دهه ۶۰ توسط شرکت فورد استخدام می‌شوند تا ماشین مسابقه‌ای قدرتمند بسازند که بتواند ماشین شرکت فراری را شکست دهد. کریستین بیل، مت دیمون، جان برنثال، کترینا بلف، نوآ جوپ و جی‌جی فیلد ستارگان فیلم هستند.

جایزه اسکار بهترین میکس صدا:

فیلم 1917

جایزه اسکار بهترین فیلم مستند:   فیلم مستند American Factory

فیلم مستند (Documentary film) که شاخه‌ای بزرگ از صنعت تصاویر متحرک را شامل می‌شود، به منظور مستندسازی جنبه‌هایی از واقعیت ساخته می‌شود. در ابتدا فیلم مستند، یک فیلم سینمایی بود که بر روی فیلم (نگاتیو) – که تنها وسیلهٔ موجود در آن زمان بود – ضبط و پخش می‌شد اما امروزه شامل ویدئو و آثار تولیدی دیجیتالی می‌شود که می‌توان آن‌ها را مخصوص پخش ویدئویی به عنوان برنامه‌ای تلویزیونی یا برای نمایش در سینما ساخت. فیلم مستند را به عنوان «یک تکنیک فیلم‌سازی، یک سنت سینمایی و شیوه‌ای از تقابل با مخاطب» که دائماً در حال تحول است و هیچ مرزی نمی‌شناسد تعریف کرده‌اند.